Що використовують художники для створення цифрових зображень

Перед початком нашої подорожі до пізнання інструментів, які використовують художники для створення цифрових зображень, важливо зрозуміти, що відносять до поняття діджитал арт та які є його види. Кожен продукт, що знаходиться на вашому комп’ютері чи будь-якому іншому гаджеті є результатом певних операцій, записаних у двійковому (бінарному) коді.

Як розпочати роботу в digital art? – дізнайтеся з нашої оглядової статті

Відповідно, мистецтво, яке знаходиться в бінарному просторі, є цифровим. Воно об’єднує безмежну кількість робіт, створених за допомогою комп’ютерів, інших пристроїв, програмного забезпечення тощо. Тому цей термін насамперед варто розглядати з погляду технічного походження. При поділі цифрового мистецтва на види ключову роль відіграє технологія, що лежить в основі того чи іншого напрямку. Продукти комп’ютерного мистецтва поділяються на окремі напрями та класифікації (важливо пам’ятати, що будь-яка таксономія понять є довільною й може змінюватися залежно від контексту).

Цифрове мистецтво поділяється на такі категорії:

  • Математичне мистецтво,
  • Піксельне мистецтво,
  • Цифрова фотографія,
  • Інформаційне мистецтво,
  • Інтерактивне мистецтво,
  • Векторна графіка,
  • AR і VR,
  • Цифрова ілюстрація тощо.

Проте одним із найвідоміших видів комп’ютерного мистецтва є цифровий живопис. Більшість представників цього напряму використовують лише малий набір пензлів і палітру, малюючи на планшеті або на екранах інших гаджетів. Оскільки популярність діджитал арту неймовірно швидко зростає, люди дедалі більше цікавляться, з чого почати і як створити власне цифровий твір мистецтва.

Намагаючись розібратися з цими питаннями, важливо взяти до уваги той факт, що для створення цифрових малюнків необхідно дослідити два виміри: програмне й технічне забезпечення. Ми відносимо до програмного забезпечення усі типи цифрових полотен, редакторів, ілюстративних програм тощо. Технічне забезпечення охоплює планшети, пензлі та інші пристрої, які роблять процес цифрового малювання більш комфортним.

Яке програмне забезпечення художники використовують для цифрового малювання?

Ринок програмного забезпечення для цифрового малювання розвивається так стрімко, що майже кожного місяця з’являються нові програми, які пропонують нові функції та інструменти для більш ефективного процесу цифрового малювання й розширення можливостей цифрових художників. Нижче ви можете ознайомитися з переліком найкорисніших програм для створення власної цифрової роботи:

Clip Studio Paint


Ця програма особливо актуальна для цифрових митців, що лише почали освоювати малювання у діджитал-просторі. Clip Studio Paint є професійним і доступним програмним забезпеченням із безліччю інструментів, що допомагають усувати ручні повторювані дії, з якими часто стикаються художники, даючи їм змогу зосередитися на процесі малювання. Немає значення, яка сфера вас цікавить: ця програма містить усе необхідне для створення першої цифрової роботи.

Як створити NFT Art? – дізнайтеся з нашого огляду

Наприклад, митці можуть створювати власні пензлики, а векторні шари дозволяють легко коректувати зображення навіть після того, як їх було намальовано. Крім цього, у програмі є функція, що дає можливість зняти ваш цифровий малюнок на відео. Функція таймлапс дозволяє записувати процесу створення мистецької роботи. Останнє може знадобитися вам для подальшого просування своєї творчості в соціальних мережах.

Adobe Creative Cloud


Неважливо, хто ви: фотограф, мультиплікатор, графічний дизайнер, моушн-ілюстратор тощо. Adobe Creative Cloud — найкращий інструмент, який повинен бути в арсеналі кожного художника, що малює в цифровому форматі. Adobe Creative Cloud має надзвичайно велику кількість програм, які можна використовувати для цифрового малювання, проте дане програмне забезпечення є справді дорогим. Саме тому перед покупкою перегляньте наповнення пакету й порівняйте його набір інструментів із тим, що вам необхідний. Програма прекрасно підходить людям, що застосовують у своїй творчості широкий набір інструментів, але може бути занадто дорогою для охочих використовувати тільки 2–3. Creative Cloud пропонує гігантський вибір шрифтів, хмарне сховище, можливість створювати портфоліо, відео та багато іншого.

Цей пакет містить такі програми:

  • Illustrator,
  • InDesign,
  • Experience Design,
  • After Effects,
  • Project Felix,
  • Premiere Pro,
  • Lightroom,
  • Dreamweaver,
  • Muse,
  • Acrobat Pro DC,
  • Animate,
  • Audition,
  • Bridge.

І багато інших корисних додатків, які ви можете використовувати для створення цифрових зображень.

Painter 2020


Corel Painter 2020 — це програма, розроблена спеціально для цифрових художників. Вона підходить і початківцям, і професіоналам, зважаючи на її розширені функції для просунутих користувачів. Painter 2020 обладнана всіма технологіями та інструментами, що знадобляться для цифрового малювання. Однією з найвагоміших переваг цієї програми є те, що вона аналізує можливості продуктивності вашого гаджета й підлаштовує всі процеси, базуючись на результаті аналізу.

Де купити NFT Art? — повний посібник від V-ART

Усе це означає, що програма забезпечує неймовірну швидкість, яка дозволяє вам із задоволенням малювати без зайвого стресу. До того ж, Painter має простий та інтуїтивний інтерфейс. Одним із найважчих випробувань для цифрових художників є підбір необхідних кольорів. Початківцям особливо складно впоратися з цим завданням. Однак кольорова гамма в Painter 2020 значно полегшує спроби знайти правильний відтінок для власної роботи.

Яку техніку використовують художники для створення цифрових зображень?

Цифрові інструменти для малювання допомагають митцям легко створювати замальовки і виправляти помилки, не вкидаючи папір у вже наповнене поганими ескізами сміттєве відро. Завдяки ним ви можете малювати, створювати ескізи й цифрові нотатки, розмальовувати тощо. Технічні засоби дозволяють починати проєкти з нуля незліченну кількість разів і зберігати їх у цифровому форматі. Проте які цифрові інструменти необхідною придбати, щоб почати створювати діджитал малюнки? Нижче ми перелічимо найбільш зручні й корисні прилади, без яких це буде неможливо.

Потужний комп’ютер


Звісно, багато програм працюватимуть не лише на потужних, але й на слабших комп’ютерах. Однак багато художників використовують декілька програм водночас, що може вповільнити роботу комп’ютера й унеможливити цифрове малювання. Саме тому ми радимо одразу купити пристрій підвищеної потужності, аби попередити таку проблему в майбутньому.

Митець повинен звернути увагу на ці критерії:

  • компактність,
  • кількість USB портів та їх розташування,
  • і оптимальну кількість моніторів, які можна підключити.

Для художника, що збирається використовувати гаджет для цифрового малювання, ці чинники є такими ж важливими, як і характеристики комп’ютера.

Монітор


Що має більше значення для цифрового малювання: потужний комп’ютер чи монітор? Усі фактори суттєво впливають на якість процесу роботи художника і, як наслідок, на її результат. До важливих характеристик монітора можна віднести: діагональ, роздільну здатність дисплею й тип матриці.

Професіонали радять придивитися до монітора з діагоналлю 25” і більше, але найбільш розповсюдженим і зручним є монітор із діагоналлю 27”. Ми також рекомендуємо розглянути вибір монітора з роздільною здатністю дисплею 4K і 8K. Найкращою матрицею сьогодні вважається матриця IPS. Вона відповідає за кольоропередачу, тому чим кращою є матриця, тим більше кольорів вона відображає.

Планшет


Сьогодні планшет є незамінною річчю для художника, який займається цифровим малюванням. В епоху постійних подорожей він допомагає нам спіймати мить «тут і зараз», не чекаючи на момент, коли ми повернемося до комп’ютера. Планшет є зручним і корисним інструментом не тільки для цифрового малювання, але і для багатьох інших завдань, які постають перед художником. Цей кишеньковий мольберт не поступається потужністю комп’ютеру.

AI Art: Чи є мистецтво виключно людським? – детально в нашому огляді

Відходячи від загального розуміння планшетів, варто виділити окрему підгрупу — графічні планшети. Вони відрізняються від звичайних більш точними налаштуваннями, синхронізацією з графічними програмами і високою точністю вводу, які є важливими для митців. Графічний планшет складається зі стилосу й поверхні для малювання. Формати А4 або А5 найбільше підходять художникам, що використовуватимуть його для цифрового малювання.

Планшети компактні, а також їх легко переносити. Проте, очевидно, що вибір залежатиме від персональних задач і смаку митця. Завжди краще обирати планшет із найвищою роздільною здатністю дисплею з можливих. Ви можете зіставити власні фінансові можливості з достатньою роздільною здатністю екрану та знайти оптимальний варіант. Крім цього, потрібно враховувати чутливість планшету. Чим вищою вона є, тим точніше пристрій сприйматиме ваші дії під час малювання.

Стилос


Ззовні стилос виглядає як звичайна ручка чи олівець, але він дозволяє вам зручно і звично малювати на графічному планшеті. Особливо актуальним він буде для тих, хто хоче перейти від традиційного малювання до цифрового. Часто графічний планшет продається разом зі стилосом, але його також можна купити окремо. Стилос полегшує процес втілення усіх ваших ідей у життя. Обираючи стилос, зверніть увагу на наступні важливі характеристики:

  • накінечник повинен бути м’яким – так ви уникнете пошкодження екрану планшету;
  • краще обирати ті моделі, які передбачають можливість регулювання ступеня натискання за допомогою кнопок керування;
  • оскільки товщина ліній залежить від сили натискання, важливим є фактор чутливості ручки. Професійний стилос має приблизно 2048 рівнів натиску.

Підсумовуючи, ми хочемо підкреслити, що для створення цифрових мистецьких робіт необов’язково навчатися малювати за допомогою гаджетів, програмних забезпечень й купувати дорогу техніку. Багато митців переходять у діджитал-простір, просто оцифровуючи свої фізичні твори. Для цього вам потрібно звернутися до професійного підрядника, який допоможе виконати все згідно з вимогами цифрового арт-ринку. Зі свого боку, ми нагадуємо вам, що компанія V-Art з радістю допомагає художникам та інституціям із діджталізацією робіт та організацією віртуальних виставок.

Якщо вам сподобалася наша стаття і ви бажаєте продовжити знайомство зі світом мистецтва, ми рекомендуємо вам перейти на сторінку новин та статей цифрового мистецтва на V-Art laboratory, де ви знайдете більше корисних матеріалів.

Лис 26, 2021 від: Валерія Урбанович

Подальше читання:

square circle triangle line
Як купувати NFT ART у два кліки

Ще на початку 2021 року про них практично ніхто не чув, а сьогодні NFT активно фігурують в заголовках топових медіа та стають популярною темою для смол токів. Проте навіть ті, хто прочитав не одну статтю, присвячену невзаємозамінним токенам, навряд чи розуміють процес купівлі та специфіку користування NFT. Ми вирішили закрити цей гештальт та поділитися основними […]

Читати далі
square circle triangle line
Open Call на European Digital Art Fair (EDAF) 🚀

🔵European Digital Art Fair – це пан’європейський ярмарок цифрового мистецтва, який поєднує світ фізичного та цифрового мистецтва. Запрошуємо до подачі заявки на гібридний цифровий і фізичний ярмарок: 🔹Художників 🔹Галереї, музеї, мистецькі центри, установи 🔹Арт-дилерів ——🔹—— До участі у ярмарку допускаються роботи/проекти в таких техніках: – статичні диджитальні зображення;  – медіа, базовані на часі;  – інтерактивні […]

Читати далі
square circle triangle line
Платформа V-Art отримала інвестицію раунду pre-seed у розмірі 350 тис. доларів, аби творити позитивні зміни у світі діджитал арту

Інвесторами виступили Едріан Сливоцький, один з найвизначніших фахівців сучасної економіки та менеджменту, а також венчурний фонд SID Venture Partners. Залучені інвестиції буде використано на масштабування маркетплейсу, впровадження менеджменту NFT та системи ліцензій. V-Art планує здійснити революцію у простоті та зручності управління правами на цифрові твори, що дозволить користувачам ефективно використовувати цифрове мистецтво як актив. Друга […]

Читати далі
square circle triangle line
Що використовують художники для створення цифрових зображень

Перед початком нашої подорожі до пізнання інструментів, які використовують художники для створення цифрових зображень, важливо зрозуміти, що відносять до поняття діджитал арт та які є його види. Кожен продукт, що знаходиться на вашому комп’ютері чи будь-якому іншому гаджеті є результатом певних операцій, записаних у двійковому (бінарному) коді. Як розпочати роботу в digital art? – дізнайтеся з […]

Читати далі
el1