Досвід цифрового мистецтва в ОАЕ

Вер 22, 2021 від: Євгенія Цаценко

В останні десятиліття мистецький ринок ОАЕ невпинно розширюється і трансформується. В країнах Близького Сходу мистецтво починає виконувати різноманітні функції, стає інструментом самоідентифікації для цілих націй.

Його межі розмиваються – все менш відчутною стає прірва між світами фізичного і діджитал арт; останнє дозволяє локальним талантам, зокрема жінкам, заявити про себе на міжнародному рівні. Історія становлення цифрового мистецтва в ОАЕ захоплююча, але почнімо спочатку.

Стан арт-ринку в ОАЕ

Об’єднані Арабські Емірати, що так вдало розташовані між культурами Сходу і Заходу, з кожним роком все впевненіше набувають статусу важливого світового мистецького центру. І хоча у XX ст. Каїр і Тегеран були провідними культурними столицями Близького Сходу, через військові конфлікти вони відійшли на другий план, поступившись місцем ОАЕ.

Особлива федеральна політична система в ОАЕ підштовхує низку напівавтономних міст до здорової конкуренції за статус культурної столиці, що врешті призводить до гармонійного і ефективного розвитку цілого арт-ринку країни. В останні десятиліття в ОАЕ почали стрімко розвиватись численні мистецькі ініціативи, інституції, галереї, аукціонні будинки, а щорічний ярмарок мистецтв і бієнале набули міжнародного визнання. Та все ж, це не означає, що раніше в країні не було арт-ринку.

Як розпочати роботу з digital art? – дізнайтеся з нашої оглядової статті

Перша визначна дата для мистецького життя ОАЕ – 1969 р., коли було започатковано Національний музей Аль-Айна. Ця подія запустила ланцюгову реакцію: у 1970-90-х рр. в країні виникли такі ініціативи, як Товариство образотворчих мистецтв Еміратів, бієнале мистецтв і Художній музей Шарджі. 2000-ні рр. стали особливо продуктивним періодом, коли в країні спостерігався досить інтенсивний мистецький та культурний розвиток.

У 2005 р. Christie’s відкрив у Дубаї офіс і роком пізніше провів перший аукціон сучасного мистецтва на Близькому Сході. Приблизно тоді ж у Дубаї було відкрито Alserkal Avenue – мистецький квартал, який невдовзі перетворився на найвідоміший культурний центр міста, що об’єднує понад 60 мистецьких, дизайнерських та креативних майданчиків.

Мистецький квартал Alserkal Avenue у Дубаї, ОАЕ

Тепер декілька найпотужніших культурних еміратів виконують різні місії – Дубай перетворився на центр комерційного мистецтва, а Абу-Дабі і Шарджа стали некомерційними художніми центрами, що налагоджують зв’язки між локальними митцями і міжнародною мистецькою спільнотою. ОАЕ створили привабливе мистецьке середовище і можуть багато запропонувати: від фестивалів світового класу до сучасних експозиційних просторів. Але еміратський арт-ринок спіткає і чимало труднощів.

Несприятлива геополітична ситуація, конфлікти на Близькому Сході, зокрема Арабська весна, змусили уряди багатьох країн зменшити інвестиції в культуру. До того ж, у зв’язку із посиленням санкцій проти Ірану, іранські митці почали зникати з арт-сцени ОАЕ. Труднощі транспортування предметів через Перську затоку, громадянська війна у Сирії, напруженість у стосунках із Туреччиною, фінансова та економічна криза у Лівані – все це суттєво вплинуло на стан мистецького ринку в ОАЕ.

Великою проблемою для ОАЕ залишається сильна прихильність до європейського мистецтва. Великі галереї і музеї продовжують надавати перевагу інвестуванню у західне, а не регіональне фізичне або цифрове мистецтво. Не менш проблематичним є те, що більшість мистецьких інституцій вважають своєю цільовою аудиторією еміратську і західну спільноти, коли ж вихідці із Південної Азії, що становлять більше половини населення країни, залишаються без належної уваги.

Як створити NFT Art? – дізнайтеся з нашого огляду

Щоправда, арт-ринок ОАЕ сприяє виконанню багатьох важливих місій. Зокрема, уряди країн Близького Сходу ініціюють програми з придбання регіонального мистецтва задля реконструкції національної ідентичності і підсилення локального мистецького середовища. Скажімо, нещодавно було створено UAE Art Archive – відкритий архів різноманітних оцифрованих артефактів, пов’язаних із еміратським мистецтвом останніх 35 років. Створення національних мистецьких колекцій також підсилює позиції країн Близького Сходу у протистоянні із традиційними мистецькими центрами – Парижем, Лондоном, Нью-Йорком.

Діджиталізація ОАЕ

Якщо переміститися у ширший контекст і подивитися на те, якими темпами країна діджиталізується загалом, розвиток ринку цифрового мистецтва в ОАЕ здасться цілком природним. ОАЕ – найбільш діджитальна арабська країна. В Еміратах насправді дуже розвинена цифрова інфраструктура: державні послуги здійснюються через цифрові платформи, блокчейн активно застосовується у логістиці, а штучний інтелект обробляє великі обсяги інформації і створює прогнози у різних галузях.

Одна із важливих сфер використання цифрових технологій в ОАЕ – мистецтво. Загалом, процес трансформації і діджиталізації арт-ринку в ОАЕ мало чим відрізняється від трансформацій інших галузей: він сприяє розширенню аудиторії поціновувачів, створює додаткові можливості для колекціонерів і митців та пропонує нові інструменти для творчого висловлювання.

ОАЕ вкладає великі суми у розвиток галузі діджитал арту, адже вона тісно пов’язана з політикою економічної диверсифікації країни. До того ж, влада в ОАЕ робить багато дій, спрямованих на впровадження інновацій у різних галузях, мистецтві зокрема. Велику роль грає активне оцифрування мистецьких артефактів, що сприяє створенню масштабних цифрових архівів локального мистецтва, доступних як місцевій, так і іноземній спільнотам.

“Технології завжди займали важливе місце в ОАЕ і стають повсюдним явищем в нашому суспільстві. Зокрема, цифровізація вплинула на те, як ми створюємо і поводимось із мистецтвом. Відбулося інституційне усиновлення:Наприклад, шейх Латіфа бінт Мохаммед нещодавно відкрив найбільший центр імерсивного цифрового мистецтва при Раді співробітництва арабських держав Перської затоки (РСАДПЗ) – Infinity des Lumieres – та інші галереї, що приваблюють художників, які використовують цифрові інструменти як ніколи раніше”, – говорить цифрова мисткиня Сундус Алібрагім, яка базується у Дубаї.

Галерея цифрового мистецтва “Infinity des Lumieres” у Дубаї, ОАЕ

“Мистецтво заради мистецтва” – явно не той принцип, якому слідує еміратський уряд. Від самої появи діджитал арт активно використовувався для вирішення соціальних та політичних питань. Зокрема, цифрове мистецтво стало ефективним інструментом для руйнування негативних і стереотипізованих уявлень про біженців з країн Близького Сходу; в останні роки з’явилося декілька ініціатив, що використовують цифрове мистецтво для олюднення біженців і поліпшення їхнього статусу.

Парадоксально, та цифрове мистецтво також привертає увагу до проблеми браку людської взаємодії у часи, коли ми стаємо дедалі більш залежними від віртуального світу і спілкування. Еміратські цифрові митці змушують задуматися над цим питанням, створюючи різноманітні образи ізольованої людини. Цифрові твори, що фокусуються на звичайних аспектах арабського життя і зображують руйнацію сім’ї та нестачу спілкування, також стали досить поширеними серед еміратських художників.

Цифрове мистецтво в ОАЕ також стало галуззю, що сприяє подоланню гендерної нерівності одразу у двох аспектах.

По-перше, у цю царину подалась велика кількість еміратських мисткинь, адже цифрове мистецтво передбачає легший доступ до ринку і більшу свободу у самовираженні, чим не може похизуватися традиційний мистецький ринок; завдяки галузі діджитал арту, цифрові та оцифровані твори еміратських жінок стали значно помітнішими на міжнародній арені. По-друге, саме цифрові митці почали рефлексувати на тему позиції жінки у сучасному еміратському суспільстві і порушувати питання гендерної дискримінації та прав жінок; дискурс, який так багато означає для жіночої частини усього арабського суспільства, набув нової форми.

До того ж, цифрове мистецтво в ОАЕ сприяє збереженню національної свідомості населення та підсиленню відчуття приналежності до національної спільноти.

Мисткиня Сундус Алібрагім також вказує на декілька особливостей діджитал арт-сцени в ОАЕ: “Що відрізняє еміратське цифрове мистецтво від решти світу, так це присутність різноманітних рас і спільнот в ОАЕ, які роблять локальне мистецьке середовище надзвичайно багатоманітним… Я як художниця, що живе в ОАЕ, бачу переваги у побудові мистецької кар’єри тут. Постійні технологічні стимули у навколишньому середовищі, а також прагнення Дубая активно використовувати передові технології змушують мене з нетерпінням чекати на впровадження передового підходу і у мистецтві. Навколишнє середовище – найбільший мотиватор”.

Місця і події

Хоча арт-ринок ОАЕ ожив ще у 1970-тих рр., активна поява мистецьких інституцій та ініціатив, а особливо тих, що пов’язані із цифровим мистецтвом або діджитал форматом, розпочалася не так давно. Що цікаво, більшість еміратських мистецьких ініціатив останніх двох десятиліть можна умовно розділити на декілька категорій: перші прагнуть підтримувати терпимість і освітлюють діяльність жінок у мистецтві, а другі демонструють арабську культуру та її митців і оповідають історію регіону. Останні, що становлять більшість, спільно працюють на створення позитивного іміджу Близького Сходу.

Хоча інституційний вклад у розвиток еміратської арт-сцени складно переоцінити, за стрімким розвитком мистецької галузі в ОАЕ стоїть чимало людей із індивідуальними ініціативами. Наприклад, масштабна галерея Barjeel Art Foundation була заснована колекціонером Султаном Соудом Аль Кассемі. Що ж до цифрових мистецьких майданчиків, то вони ще більше залежать від приватних ініціатив; це доступне практично будь-кому поле приваблює багатьох талановитих людей із їхніми мистецькими стартапами, що стало особливо помітним під час пандемії.

AI Art: Чи є мистецтво виключно людським? – детально в нашому огляді

Отже, нова інституція, про яку, напевно, чули усі – Театр цифрового мистецтва (ToDA) у Дубаї. Унікальний мистецький центр, що не має аналогів у Перській затоці, в основному фокусується на декількох цифрових напрямках – мультимедійних виставках, інсталяціях, мистецтві у віртуальній реальності та інтерактивних дитячих експозиціях, а своєю основною метою вважає знаходження ефективних шляхів застосування технологій у мистецтві і культурі. Діяльність ToDA вдало балансує на межі між новітніми технологіями і традиційними формами мистецтва.

Театр цифрового мистецтва у Дубаї, ОАЕ

А от Behnoode Foundation має на меті запустити ініціативу Behnoode Art – перше в історії NFT агентство цифрового ісламського мистецтва, яке повинно модернізувати твори арабських митців та зробити їх більш доступними для колекціонерів із різних країн.

Ще одна цікава ініціатива, започаткована сестрами Манар та Шаріфа Алхінай – Цифровий художній музей Халіджі (Khaleeji Art Museum), що слугує доступним майданчиком для представлення мистецтва арабських художниць і прагне мінімізувати гендерну нерівність у регіоні. Команда музею, до речі, також складається суто із жінок.

Засновниці Цифрового художнього музею Халіджі Манар та Шаріфа Алхінай

Також радимо завітати до Emergeast – онлайн-галереї, що продає мистецькі твори арабських художників за досить доступними цінами.

Не оминіть увагою і Halo Zine – цифрове видання, яке просуває недостатньо представлене мистецтво художників із “Великого Близького Сходу”. Його засновниця Дара Ганем також започаткувала ініціативу Middle East Archive – краудсорсинговий цифровий архів, у якому зібрано особисті історії вихідців із Близького Сходу.

Що ж до експозицій, хочеться зупинитися на Age of You в Jameel Arts Centre, а також виставці в City Center Al Zahia. Перша оповідає про трансформацію сучасної людини і збирає під одним дахом роботи понад 70 візуальних художників, які працюють із фото, відео, штучним інтелектом та іншими новітніми технологіями. Друга виставка, що відкрилася у червні цього року, фокусується на феномені діджитал мистецтва, пропонуючи до уваги твори понад 10 міжнародних цифрових художників.

Імена, варті занотовування

На сцені цифрового мистецтва ОАЕ діє чимало митців, які, хоча і потрапили до галузі за зовсім різних обставин, доклали спільних зусиль до її розбудови. На початку варто згадати групу концептуальних художників “П’ять”, до якої входили Мохамед Ахмед Ібрагім, Мохамед Казем, Абдулла Аль Сааді, Хасан Шаріф і Хуссейн Шаріф. Вони стали піонерами не лише діджитал, але й сучасного мистецтва ОАЕ в принципі: у своїх роботах кожен рефлексував на сьогодення, послуговуючись цифровими інструментами зокрема.

Художник Джалал Лукман у 1970-тих рр. став одним із перших в усьому арабському світі, хто почав використовувати цифрові технології у творчості. Поштовх до цього Джалалу дало його захоплення кінематографом і спецефектами. Художник брав за основу власні оцифровані твори мистецтва і застосовував до них близько 15 шарів цифрових маніпуляцій.

В одному зі своїх інтерв’ю він розповідав, що основна складність роботи із діджитал арт на початках полягала у тому, аби довести право цього напрямку називатись мистецтвом. Як визнаний художник із великим досвідом у традиційному мистецтві, він вказував на спільні риси і проводив паралелі між своїми скульптурами, полотнами і цифровими роботами, аби продемонструвати, що останнє – результат його художньої майстерності, а не проста випадковість, згенерована комп’ютером.

Джалал Лукман

Сундус Алібрагім, чию виставку “Загадкові мандри” ви можете відвідати на сайті або у мобільному додатку V-Art, розпочала свою кар’єру як класична художниця з порцеляни, проте згодом, познайомившись із мистецьким життям Нью-Йорку, почала звертатись до цифрового мистецтва.

“Що ж стосується мене, я виступаю за технології в усіх аспектах життя. Я також завжди чекала моменту, коли мистецтво і технології нарешті об’єднаються, адже час плине швидко! Сьогодні я відчуваю, як технології дають мистецтву нові інструменти та способи висловлення думок і переживань – популярність цього перетину різко зросла за останні кілька десятиліть. Здається, це – нове Відродження”, – говорить вона.

Ще одна цифрова художниця Аль Сувайді почала захоплюватися діджитал артом у 1990-тих рр. У 2000-них рр. вона розпочала свою виставкову діяльність і відтоді її роботи побували як у вітчизняних, так і у закордонних галереях. Мисткиня Ашвак Абдулла зображує життя еміратських жінок за допомогою цифрових засобів, а мультидисциплінарна художниця Мейсун Аль Салех звертається до теми історії ОАЕ, кардинально змінюючи наше сприйняття пам’яті та історії загалом.

А от цифрові художниці Гігі Горлова і Крістель Бечара зайшли далі, ставши одними із перших жінок в ОАЕ, що продають своє мистецтво як NFT.

ОАЕ невпинно перетворюється на смарт-країну. Діджиталізація в Еміратах – важлива і добре пропрацьована складова розвитку національної економіки, а не вимушений крок, зроблений під тиском пандемії COVID-19. Скажімо, економічні стратегії UAE Vision 2021 та UAE Centennial в основному фокусуються на цифровій трансформації та впровадженні технологічних інновацій.

Цифрове мистецтво – нова галузь для всіх, незалежно від географії, проте в деяких країнах, наприклад, в ОАЕ, вона усталюється значно швидше, ніж в інших. Емірати прийняли діджитал арт із розпростертими руками. Завдяки потужній інституційній підтримці і появі великої кількості культурних інституцій, пов’язаних із цифровим мистецтвом, це явище рівномірно поширилося на території всієї країни і поступово прокомунікувалося із населенням, а недостатньо представлені соціальні групи, як-от жінки, отримали новий і доступний інструмент для самовираження і артикуляції суспільно-важливих тем.

Вер 22, 2021 від: Євгенія Цаценко

Подальше читання:

square circle triangle line
Ґіґ Економіка: інша сторона світу мистецтва

Ґіґ-економіка (англ. “gig economy”) – одна річ з списку явищ, які можуть допомогти людям краще розуміти ринок мистецтва. Хтось вважає її чудовою можливістю знайти клієнтів на свою послугу, інші ж думають, що так звані ґіґи не є частиною гламурного світу мистецтва. Існує багато позицій, тому давайте розберемося, що правда, а що ні. Що таке ґіґ-економіка […]

Читати далі
square circle triangle line
Майбутнє мистецтва: чому віртуальні виставки мають значення

Задовго до пандемії багато учасників арт-ринку робили свої нерішучі кроки на шляху до переходу в онлайн-простір. Наприклад, віртуальні виставки, екскурсії та воркшопи багато музеїв проводили і до пандемії, але у культурних інституцій завжди був страх, що за рахунок швидкого технологічного прогресу і стрімкого переходу всіх аспектів життя людини в онлайн вони можуть втратити цінний живий […]

Читати далі
square circle triangle line
Відображення людського тіла в цифровому просторі

Ця стаття відноситься до серії статей, присвячених запуску віртуальної виставки Cavern-us від Snow Yunxue Fu. Snow є міжнародною художницею з нових медіа, кураторкою і доценткою кафедри фотографії та обробки зображень в New York University Tisch School of the Arts. У своїй творчості художниця часто рефлексує над темами людської сутності, людського тіла і його місця в […]

Читати далі
square circle triangle line
Досвід цифрового мистецтва в ОАЕ

В останні десятиліття мистецький ринок ОАЕ невпинно розширюється і трансформується. В країнах Близького Сходу мистецтво починає виконувати різноманітні функції, стає інструментом самоідентифікації для цілих націй. Його межі розмиваються – все менш відчутною стає прірва між світами фізичного і діджитал арт; останнє дозволяє локальним талантам, зокрема жінкам, заявити про себе на міжнародному рівні. Історія становлення цифрового […]

Читати далі
el1